Сборник Из опыта проектной деятельности учащихся гимназии №524 в 2012-2013 учебном году Санкт-Петербург 2013

Шестопалова Мария, 7 Г класс

Исследовательский проект: «Анимация – мир живых рисунков»

Я считаю выбранную тему очень актуальной, т.к. по мере развития японской анимации появляется множество молодежных движений, так или иначе связанных с аниме. Благодаря стилю рисовки, цвету волос или глаз, жанру самого аниме, можно показать характер персонажа, свойства.

Аниме - это японская анимация.

История аниме берет начало в XX веке. Основателем традиций современного аниме стал Осаму Тэдзука – он заложил основы современных аниме-сериалов..

Абсолютно неверно полагать, что огромные глаза – результат комплекса японцев. Уместнее вспомнить поговорку: «глаза - зеркало души».

Положительные герои изображаются с большими, блестящими глазами. Замкнутые или отрицательные персонажи с глазами суженными, иногда полузакрытыми или оттененные челкой. Волосы в аниме состоят из прядей. Прически могут иметь самые разные формы и цвета.

1. 
   Черные волосы. Обозначают стойкость, бесстрашие, суровость. Железная дисциплина и постоянный самоконтроль. Отрицательные герои этого типа держатся холодно и сухо. Положительные - со спокойным достоинством.
   
2. 
   Белые волосы. Цвет самый знаковый, его смысл определяется проще всего. Беловолосые становятся защитниками, а то и слугами тех, кто силой своего духа смог подчинить себе их нечеловеческую мощь.
   
3. 
   Желтые волосы. Желтоволосые делятся на два типа. Первый - отражает стереотип «глупенькой блондинки». Второй - это отрицательные персонажи, хотя обаяния у них море.
   

4. 
   Зеленые волосы. Зеленоволосые девочки самые трогательно-доверчивые и беззащитные. Мужчины с волосами изумрудного цвета очень простодушны.
   

Помимо «серьезного» рисунка существует также популярный стиль «чиби», в котором персонажи изображаются упрощенно, с непропорционально большими головами и глазами в пол-лица.

С развитием компьютерных технологий в аниме все чаще используется компьютерная графика. Сегодня графика практически любого аниме переводится после отрисовки в компьютерный формат, либо рисуется сразу при помощи графических планшетов.

Большая часть аниме сериалов обладает ярко выраженным эмоциональным и идейным подтекстом и служит не просто для развлечения. Различный возраст целевой аудитории зачастую влияет на идейный подтекст произведения.

В аниме присутствуют как всем известные кино жанры: детектив, драма, история, комедия, мистика, музыка, повседневность, романтика, спорт, триллер, ужасы, фантастика, фэнтези, приключения. Так и собственные:

1. 
   Киберпанк – мир будущего, жизнь которого полностью определяют компьютерные технологии.
   
2. 
   Кодомо – аниме, предназначенное для детей.
   
3. 
   Махо-сёдзе – жанр, в котором главный персонаж – девочка со сверхъестественными способностями.
   
4. 
   Сёдзе – аниме для девушек с 12 до 18 лет. В сюжете, как правило, присутствуют любовные отношения.
   
5. 
   Сёдзе-ай и Юри – жанр описывающий любовь девушки к девушке.
   
6. 
   Сёнен – аниме для юношей с 12 до 18 лет. Основные признаки жанра: быстрое развитие и ярко выраженный динамизм сюжета.
   
7. 
   Сёнен-ай и Яой – жанр описывающий любовь парня к парню.
   

1. 
   Вступление
   
2. 
   Начальная заставка (Опенинг)
   
3. 
   Краткое содержание предыдущей части.
   
4. 
   Первая часть аниме
   
5. 
   Интермедия
   
6. 
   Вторая часть аниме
   
7. 
   Финальный ролик (Эндинг)
   
8. 
   Кадры из следующей серии
   

Эндинг имеет более скромную анимацию и более спокойную музыку. Его задача - вывести зрителя из-под сильного впечатления от серии, что актуально для сериалов с динамичным и психологическим сюжетом.

Заставка – очень короткая сцена, служит сигналом начала и окончания рекламы.

Активнее всего используют тематические композиции для задания тона сцены. Например, композиция «Решающее сражение», звучащая во время подготовки персонажей к битве, представляет собой активную, пафосную, с глухим узорным ритмом барабанного боя, мелодию, подготавливающую зрителя к предстоящей схватке.

Актеры, озвучивающие роли в аниме, называются словом «Сейю». Профессия сейю популярна и развита в Японии, благодаря чему озвучка аниме сериалов выгодно отличается от работ других стран.

Вместе с ростом популярности аниме, растет и число противников этого жанра мультипликации. Критику вызывает чрезмерное, по мнению некоторых, количество насилия в аниме, неадекватное поведение людей, увлекающимся его просмотром.

В то же время в Японии продолжают совершенствоваться технологии отрисовки и создания аниме: студии переходят на компьютерную графику, применяя трехмерную анимацию.

Этапы работы над мультфильмом:

1. 
   Эскизы
   
2. 
   Отрисовка
   
3. 
   Создание кадров мультфильма
   
4. 
   Озвучка и создание фильма